KNJIGE, IZLOŽBA
4. srpnja, 2007.
TEOFIL PANČIĆ: "FAMOZNIH 400 KILOMETARA", VBZ,
ZAGREB, 2007.
ULJEPŠANA KNJIŽEVNOST
Kritičar može imati sklonosti prema određenim
literarnim strujanjima, ali smatram da navijanje za određenu poetiku nikako ne
bi smjelo biti jedini kriterij. Lijepo je što Pančić cijeni obnovu klasičnog
pripovijedanja i neorealizam devedesetih, no bilo bi dobro da svoju antipatiju
prema drugim strujanjima, koja objedinjuje nazivima "postmodernisti"
i "metafikcija", obrazloži na ponekom konkretnom tekstu, jer i na tom
polju trebalo bi razlučiti mediokritete i pisce, baš kao i na neorealističnom
terenu, a nisam sigurna da Pančiću to uvijek uspijeva
Evo knjige novinskih književnih kritika koja ne pruža ni
najmanje povoda za otrcano pitanje je li ju trebalo objaviti, i kakvog smisla zapravo
imaju ukoričene zbirke kolumni, kritika ili inih novinskih tekstova. Za sve one
koji prate hrvatsku književnost, ovi komentari s distance, perspektiva
nepristranog, ali strastvenog kroničara koji je u devedesetima i nultima za
beogradski list Vreme pisao o hrvatskoj
prozi, esejistici i situacijama na književnoj sceni, morali bi biti štivo koje
intrigira, osobito zato što Pančićeve
kritike povremeno doista donose drukčije, neočekivane interpretacije.
Pančićev interes
za kulturu susjeda zbiva se upravo u vrijeme kada nema normalne komunikacije
između dviju kultura, tako da njegovi čitatelji u Srbiji u pravilu ne poznaju
ni knjige ni pisce o kojima kritičar piše; i on sam zapravo nije u situaciji da
sustavno prati hrvatsku književnost, tako da u knjizi nema tekstova o nekim
bitnim piscima, primjerice o Feriću,
Koščecu, Daši Drndić. Umjesto cjelovite slike, Pančić, koji je u osamdesetima jedno vrijeme živio u Zagrebu, pa
njegov interes za našu književnost doista ima i intimne poticaje, nudi vrlo
osobnu kroniku hrvatske književnosti.
Politički stavovi
Svoju knjigu podnaslovom određuje kao "eseje i kritike
iz bescarinske zone", u uvodu ističe da je pišući o hrvatskoj književnosti
stalno imao osjećaj da "bez papira" prelazi granicu, i zanimaju ga –
dakako - knjige autora i nakladnika koji baš kao on ne pristaju da im
političari kroje duhovne granice. Središnje poglavlje knjige, ono koje donosi
prikaze proznih knjiga, naslovio je "Ministarstvo boli", prema romanu
Dubravke Ugrešić; poglavlje o
esejistici naslovio je prema Jergovićevoj
knjizi "Naci bonton", podcrtavajući i tim naslovima svoju sklonost
autorima koji ne pristaju uz nacionalizam i ksenofobiju. Prikazuje čitav niz
autora koji u svojim tekstovima iskazuju antinacionalističke stavove, tako da,
posve očekivano, donosi recenzije mnogih Durieuxovih
i Feralovih izdanja. No moram reći da
ga najviše ipak vodi čista znatiželja i čitalačka glad, tako da je posve
otvoren prema piscima koji u svojoj prozi izbjegavaju artikulirati jasne
političke stavove, kao što su Tribuson,
Perišić, Ante Tomić.
Premda (donekle) upućen u teorijska strujanja, Pančić nije baš uvijek racionalan i
vjeran teorijskim načelima. Radi se o kritičaru jasnih stavova, no ne pretjerano
zajedljivom. Svoju poziciju više iskazuje izborom lektire i pohvalama nego
jasnim pokudama. Previše obziran i pun skrupula, bolji je kada je inspiriran
ili oduševljen, i kritičke primjedbe u njegovim tekstovima zapravo su rijetke.
Čini mi se da Pančić ne ističe
dovoljno jasno razliku između prosječnih uradaka i doista zanimljivih knjiga,
vrhunske literature. Tako su kod njega odlično prošli, da spomenem samo
eklatantne primjere, Vedrana Rudan i
Ante Tomić, pisci koji u Hrvatskoj
definitivno nisu miljenici kritike.
Hrabre usporedbe i parabole odlika su Pančićeva kritičkog stila. Neću prepričavati kako je uspio povezati
Kierkegaardov pojam strepnje s
romanom Vedrane Rudan, ali vjerujte
mi bila je to prilično ekscentrična usporedba i baš sam se nasmijala. Kada
intimističke stihove Arsena Dedića povezuje
s jasno politički artikuliranim "Leksikonom YU mitologije", čija je
središnja ideja pamćenje kao zalog identiteta onih koji ne pristaju da im
identitet modeliraju drugi, efektno dovodi u vezu naoko disparatne stvari. Ali
njegov kritičarski ludizam povremeno sklizne u analitičku nepreciznost,
primjerice kada hvaleći Jergovića njegovu
prozu suprotstavlja "metafikcijskoj konfekciji" koju nalazi u srpskoj
prozi, ali i u anglofonoj i frankofonoj literaturi, ne navodeći imena autora ni
naslove knjiga, ali suvereno objašnjavajući da se radi o autorima koji nikada
nisu ni apsolvirali umijeće pripovijedanja, ali sami smatraju da su ga
prevladali i da ga razgrađuju.
Jalova dihotomija
Ovakve su nepreciznosti doista ne samo nepotrebne nego i nedopustive,
ali Pančiću se doista stalno događa
da nije u stanju napisati ime i prezime onih koje ironizira ili kojima se ruga;
njegove primjedbe zato su više somnambulne naravi nego jasne i racionalne. Jako
mu zamjeram što u tekstu o knjizi "Pisci o pisanju", nabrajajući
načine na koje su neki autori promašili temu, upadajući navodno u
mistifikacije, smiješnu precioznost i benevolentne prikaze vlastitih knjiga, ne
navodi na koje autore zapravo misli.
K tome, kritičar može imati sklonosti prema određenim literarnim
strujanjima, ali smatram da navijanje za određenu poetiku nikako ne bi smjelo
biti jedini kriterij. Lijepo je što Pančić
cijeni obnovu klasičnog pripovijedanja i neorealizam devedesetih, no bilo
bi dobro da svoju antipatiju prema drugim strujanjima, koja objedinjuje
nazivima "postmodernisti" i "metafikcija", obrazloži na
ponekom konkretnom tekstu, jer i na tom polju trebalo bi razlučiti mediokritete
i pisce, baš kao i na neorealističnom terenu, a nisam sigurna da Pančiću to uvijek uspijeva.
Nekritički preuzima neka mnijenja proširena u našim književnim
kuloarima, bez vlastite argumentacije, primjerice ono da hrvatska književnost
prije nego što je u doba fakovaca doživjela procvat, nikako nije mogla
prevladati jalovu dihotomiju između postmodernista i nacionalista. Ovaj je
papagajski postupak tim neočekivaniji što se većina pisaca o kojima Pančić piše izrazito pozitivno
afirmirala desetak ili više godina prije pojave fakovaca. Najbolji i izrazito
afirmativni Pančićevi tekstovi
potaknuti su tako knjigama Igora Mandića,
Dubravke Ugrešić, Slavenke Drakulić i Gorana Tribusona.
Među piscima koji su se afirmirali u devedesetima najviše
hvali Miljenka Jergovića i Roberta Perišića. Treba reći da Pančićeve nepreciznosti i paušalne ocjene
svakako smetaju, no istodobno, u komentiranju konkretnog teksta, on doista zna
biti lucidan kritičar. Vrlo je jasan u svojem prikazu Jergovićeve knjige "Buick Rivera", koju prepoznaje kao
najavu da bi sljedeće autorove knjige mogle biti bitno drukčije od autorovih
ranih radova. Sjajno piše o Igoru
Mandiću, Borisu Budenu, ili
točnije, zna biti vrlo uspješan u povezivanju teksta s političkim kontekstom.
Nepodnošljive ocjene
Pančićevu dobronamjernost
ipak povremeno ne mogu slijediti. On kadikad svjesno pretpostavlja trenutno
oduševljenje racionalnoj prosudbi, odlučan u tome da se postavi više kao čitatelj,
nego kao kritičarsko zanovijetalo. Zna on slabosti neke knjige, ali elegantno
se izvuče kada ih treba istaknuti, tako u tekstu o romanu "Uho, grlo, nož"
Vedrane Rudan, na primjedbe o
autoričinoj repetitivnosti kaže da "Tonka nije mogla usred knjige da
promeni način svog izražavanja samo zato da bi književna kritika bila srećnija".
Ukratko, iz Pančićeve
perspektive, na hrvatskoj književnoj uvjetno rečeno ljevici, od Arkzina do Ferala, od Zareza do
fakovaca, sve pršti od kreativnosti. Virtualna pomirba hrvatskog književnog
sloja zbiva se tako u priči, to jest u Pančićevoj
knjizi kritika. Pančić je dobri
duh hrvatske književne ljevice. S mudrim smiješkom motri naša prepucavanja,
trzavice, podmetanja i zluradosti, nudeći nam uljepšanu, retuširanu sliku naše
recentne književnosti.
Za moj ukus Pančiću povremeno
nedostaje discipline mišljenja i discipline u ludizmu, kao i racionalnosti u prosudbama. No riječ je o
elokventnom autoru originalnih zapažanja, osobito kada piše o socijalnom
kontekstu književnosti. Premda su mi gotovo nepodnošljive paušalne ocjene i mnijenja
koje je nekritički preuzeo iz kuloara hrvatskog književnog plemena, ta njegova
povodljivost nije zapravo bitna, i radi se o knjizi kojoj ću se vraćati.
Gordana CRNKOVIĆ
IZLOŽBA VLADE MARTEKA U STUDIJU "GOLO
BRDO" IZNAD ROVINJSKOG SELA
UMJETNIK SIMPTOM
U novoj Galeriji Studija "Golo brdo",
iznad Rovinjskog sela, kod poznate slikarske obitelji Brajnović, otvorena je izložba do sada još neizlaganih radova
zagrebačkog konceptualnog umjetnika, slikara, pjesnika, filozofa, društvenog
aktivista – Vlade Marteka. "Duchampov
unuk i Mangelosov sin", kako ga naziva teoretičar umjetnosti Miško Šuvaković u knjizi "Martek,
fatalne figure umjetnika" (Meandar, Zagreb, 2002.), neka je vrsta "umjetnika
simptoma", jer on stvara umjetničko djelo koje je, kako kaže Šuvaković, "pokazno, otkrivalačko
i zastupničko. Za sofisticiranog posmatrača i pažljivog čitaoca ono pruža
mogućnost da testira i indeksira svet, društvo, kulturu i umjetnost.
Posredstvom Martekovih upisa
i tragova (umjetničkih dela) moguće je provocirati, posmatrati i
otkrivati neprozirnosti ili prozirnosti simboličkog i imaginarnog strukturiranja realnosti u
društvu, kulturi i u umetnosti". Upisi i tragovi koje je Martek izložio u Galeriji Studija "Golo
brdo", koja se sa svojom estetikom i atmosferom pokazala izuzetno
prijemčljivim prostorom za umjetnikove radove, bave se u većini slučajeva
propitivanjem umjetničkog stvaranja, slikarstva, odnosa umjetnika i stvarnosti…
- Umjetnici su uvijek slabi na tu
sebičnost, na egocentrizam, tu mnogi padaju na tom ispitu, a kako ja to pomalo
preispitujem, onda mi je to često i tema toga što radim - kaže Martek.
Upis ili trag koji smatra poveznicom cijele
izložbe glasi "Svaki umjetnik je obmanut od Amerike". Autor to
pojašnjava ovako: "Svaki je umjetnik obmanut uspjehom. Amerika je tu
sinonim za sve ono što je na prvu ruku pozitivno, a zapravo je najčešće kobno. Amerika
je tu kao simbol svega toga, a pojam 'obmanut' - obično mi umjetnici mislimo za
sebe da imamo dovoljno kritičke svijesti, ako ne za sebe i za svoje prijatelje,
onda za društvene i socijalne pojave, međutim, nije to baš tako."
Samom otvaranju Galerije i Martekove izložbe, u prekrasnoj
atmosferi mini umjetničkog dvorca obitelji Brajnović, prisustvovali su brojni gosti,
umjetnici iz Istre, Rijeke i Zagreba, i drugi ljubitelji Martekove umjetnosti, a Studio "Golo brdo" najavljuje za
ovo ljeto još nekoliko interesantnih izložbi.
T. GROMAČA
________________________________